フィクサーがＮｏ．１。
2008年04月16日
★注意！以下、結末を想像させる文章が一部あります★
『フィクサー』（２００７）
──この映画の見どころは？
よく練られた脚本と、
ジョージ・クルーニーを始めとする俳優たちの演技。
──面白かった？
うん！もともと僕はこういうジャンルが好きだから、
かなり楽しんで観れたよ。
社会派と娯楽性を兼ね備えた、
超一級のリーガル・サスペンスだったと思う。
…と言っても、法廷シーンは一切ないけどね。
タイプ的に言えば、『ザ・ファーム／法律事務所』系かなぁ。
あとはストーリーの設定や展開や結末に、
『インファナル・アフェア』と『レインメーカー』を思い出したり。
ストーリー的には絶対に頭使って複雑な展開なんだろうなぁ…と
かなり覚悟してたんだけど、意外と解りやすくてホッとしたよ。笑
とにかく！俳優陣の演技が最高に素晴らしかった！
原題タイトル・ロールであるマイケル・クレイトン役の
ジョージ・クルーニーの演技は完璧だったなぁ。
これまで自分の仕事：モミ消し屋を正当化して生きてきた。
そんな中、同僚のモミ消し屋：フィクサーの
ケースを担当することになったことで、
彼の中での仕事や生き方に対するものが少しずつ変わってくる。
本来の正義に気づく：戻るというか。
その複雑な過程をジョージは見事に演じきっていた。
各映画賞にノミネートも納得のパフォーマンスだった。
と同時に彼から感じ取るものは、
やはりインテリでスマートなものだった。
特にラストシーンでのジョージの演技は秀逸！
演じたマイケル・クレイトンの中で去来する様々な思い…
達成感、安堵感、人間本来の正義感…
そのラストでの長回しのシーンが、
マイケルの心情を見事に表現していて圧巻だった。
僕はこのシーンを観た瞬間、
ジョージがここで評価されたんだと思えた。
もはや彼の真の代表作だと言っても過言ではないと思う！
アーサー役のトム・ウィルキンソン。
作品自体のキーであり、その演技力も含めてかなり魅了された。
エキセントリックな雰囲気が見事に醸し出されていた。
僕の中では、第８０回アカデミー賞の助演男優部門で
カテゴライズされた『ノーカントリー』のハビエル・バルデムと
同レベルの演技の域だった。
カレン役のティルダ・スウィントン。
どうも彼女には灰汁の強い堕天使的なイメージがある。
でも今回の作品で、初めて彼女に対し人間味を感じた。
それくらい人間として強烈なインパクトがあった。
恐らく彼女がオスカーの最優秀助演女優賞を受賞できたのは、
あのクライマックスでのシーンだろうな。
──印象に残るシーンは？
新聞広告でも打ち出されていたラスト１０分間の攻防戦！
このシーンは、かなり×２見応えがありました。
観ながら、ゾクソクしてたもん。
そのシーンが終わった後のジョージのフェイスＵＰシーン。
いちばん最後の彼の不確かな微笑みが、
これから先のせめてもの救いに思えたなぁ。
↑決して悲劇的な結末ではないです！
あとは…冒頭での不透明に思えたシーンが、
クライマックスで繋がる時。
時間を交錯しての描き方に、ここでもちょっとゾクゾクしました。
──他に何か言いたいことは？
監督兼脚本が『ジェイソン・ボーン』シリーズの脚本を担当した、
トニー・ギルロイ監督だったから、
やっぱり映画のツボを押さえてるというか、
ストーリーの展開が上手だったんだよね。
演出的にもド派手なアクション系に持っていかず、
終始一貫して静かに描いてるところが、この作品に
確かなドラマ性を持たせる結果となって良かったと思う。
…と言いつつ、ちょっとポール・グリーングラス監督の
演出でも観たかった気がしたけどね。笑
それにしても今回のプロデューサー陣の豪華なこと！
出演まで果たしたシドニー・ポラック、
ジョージの盟友スティーブン・ソダーバーグ、
故アンソニー・ミンゲラと名だたる監督ばかりだった。
現在、撮影中のギルロイ監督の次回作『Duplicity』も
スリラー系で主演がジュリア・ロバーツ＆クライヴ・オーウェンの
『クローサー』コンビなんで、今から楽しみ↓
再び、トム・ウィルキンソンも出演するし！
『スルース』（２００７）
──この映画の見どころは？
舞台的な演出と設定。
今の英国の新旧を代表するマイケル・ケインとジュード・ロウの
共演及び演技対決。
１９９９年のアカデミー賞助演男優部門での同ノミネートを経て、
（その時の勝利者はマイケル・ケイン＠『サイダーハウス・ルール』
彼はスピーチでジュード＠『リプリー』に対し、
これからを担う英国男優として賛辞を贈っていた）
『アルフィー』（１９６６：２００４）での競作。
そして今回、製作も兼ねたジュードにとっては念願の共演とくる。
──面白かった？
うん。適度に楽しめたかな。
かなり想像を刺激する会話劇だった。
人間の中で最も醜い【嫉妬】の部分を生々しく観れたと思う。
特にこの作品ではその対象が男性だったので、興味深かった。
男の嫉妬は女性よりも女々しくて、その心情ぶりは
まるで子どもの喧嘩を見てるようで見苦しかった。
ある意味、かつての自分を見てるよう？苦笑
ストーリーは舞台調に全３幕の作りになっていた。
僕的に印象に残ったのは、３幕目かな。
理由はｇａｙ的な要素を十分に感じ取れたから。
その時のジュード・ロウの演技がかなり素晴らしくて！
彼が放つ、ストレートな男性をも魅了する、
妖しげな雰囲気に思わず感心。
デビュー間もない頃に観た『オスカー・ワイルド』（１９９７）の
アルフレッド・ダグラス卿：ボシーを思い出さずにはいられなくて、
かなりゾクゾクしながら観てしまった。
んーーー、こういう役もサラッとこなせる彼がとても好きだ。
かなり貴重な存在であり、類まれなる才能の持ち主だと思う。
物語の結末は幾通りにも考えられる。
どういう解釈として捉えたらいいのか
解らない部分が多かったから。
数多くの舞台であるように、
その判断を観客ひとりひとりに委ねているように感じた。
僕は観てる間中、ケイン演じるアンドリュー・ワイクと
ジュード演じるマイロ・ティンドルが、
実のところ２人に密に関わる女に
翻弄され弄ばれているんじゃないかと思った。
その女が仕掛けた【嫉妬】という名のゲームに
まんまと参加させられ、
激情に狂うように仕向けたんじゃないかと。
僕の目にその姿は滑稽でもあり、哀れにも映ったから。
もしくは、若い男：マイロが
【離婚】という言葉を出汁に使った夫婦のゲームに
参加させられたのではないかと。
…ちょっと考え過ぎだろうか！？
監督は俳優としても有名なケネス・ブラナー。
僕が彼の監督作を観るのは、なんと『ハムレット』（１９９６）以来！
二人芝居的な舞台調の演出といい、台詞の言い回しに
ちょっとウィリアム・シェイクスピアっぽいものを感じたり。
もし、この作品を当初のスティーブン・フリアーズ監督が
撮っていたら、どういう仕上がりになっていたんだろう？？
──印象に残るシーンは？
やっぱりジュード・ロウの妖しげな雰囲気…それに限る。
個人的には『ホリデイ』（２００６）の彼がいちばん好きだけど、
でも彼はこういう『スルース』のような
人間の内面を深く掘り下げて描いた作品でこそ、
光るんだろうし本領を発揮するんだと思う。
──他に何か言いたいことは？
今回改めて、【嫉妬】ほど醜いものはないと強く感じた。
かつての僕も神経が可笑しくなりそうなくらい
ギリギリの恋をして（いや、もう神経は
可笑しくなってたと思う…苦笑）、
狂うような激しい嫉妬心を経験したけれど、
もうあんな風にエネルギーを消耗するのは懲り懲りだ。
いかにパートナーとの信頼関係が重要なのかを実感した。
ちなみにこの映画はもともとは有名な舞台劇だった。
それを１９７２年にローレンス・オリビエ＆
マイケル・ケイン（今回のジュードが演じた役）主演で映画化。
その時の上映時間が１２８分。
今回の再映画化の上映時間は８９分。
３９分もの時間差に秘められた思い：意図を知りたくて、
オリジナル版も見てみたくなった。
どうも表現方法が違うみたいだし。
あ！僕はアンドリューが暮らしていた家の内装では、
落ち着いて暮らせません！笑
──次回、登場予定の人物は？
教授と記者と上院議員。
１９６０年代ポップ・カルチャーのアイコン。
『フィクサー』（２００７）
──この映画の見どころは？
よく練られた脚本と、
ジョージ・クルーニーを始めとする俳優たちの演技。
──面白かった？
うん！もともと僕はこういうジャンルが好きだから、
かなり楽しんで観れたよ。
社会派と娯楽性を兼ね備えた、
超一級のリーガル・サスペンスだったと思う。
…と言っても、法廷シーンは一切ないけどね。
タイプ的に言えば、『ザ・ファーム／法律事務所』系かなぁ。
あとはストーリーの設定や展開や結末に、
『インファナル・アフェア』と『レインメーカー』を思い出したり。
ストーリー的には絶対に頭使って複雑な展開なんだろうなぁ…と
かなり覚悟してたんだけど、意外と解りやすくてホッとしたよ。笑
とにかく！俳優陣の演技が最高に素晴らしかった！
原題タイトル・ロールであるマイケル・クレイトン役の
ジョージ・クルーニーの演技は完璧だったなぁ。
これまで自分の仕事：モミ消し屋を正当化して生きてきた。
そんな中、同僚のモミ消し屋：フィクサーの
ケースを担当することになったことで、
彼の中での仕事や生き方に対するものが少しずつ変わってくる。
本来の正義に気づく：戻るというか。
その複雑な過程をジョージは見事に演じきっていた。
各映画賞にノミネートも納得のパフォーマンスだった。
と同時に彼から感じ取るものは、
やはりインテリでスマートなものだった。
特にラストシーンでのジョージの演技は秀逸！
演じたマイケル・クレイトンの中で去来する様々な思い…
達成感、安堵感、人間本来の正義感…
そのラストでの長回しのシーンが、
マイケルの心情を見事に表現していて圧巻だった。
僕はこのシーンを観た瞬間、
ジョージがここで評価されたんだと思えた。
もはや彼の真の代表作だと言っても過言ではないと思う！
アーサー役のトム・ウィルキンソン。
作品自体のキーであり、その演技力も含めてかなり魅了された。
エキセントリックな雰囲気が見事に醸し出されていた。
僕の中では、第８０回アカデミー賞の助演男優部門で
カテゴライズされた『ノーカントリー』のハビエル・バルデムと
同レベルの演技の域だった。
カレン役のティルダ・スウィントン。
どうも彼女には灰汁の強い堕天使的なイメージがある。
でも今回の作品で、初めて彼女に対し人間味を感じた。
それくらい人間として強烈なインパクトがあった。
恐らく彼女がオスカーの最優秀助演女優賞を受賞できたのは、
あのクライマックスでのシーンだろうな。
──印象に残るシーンは？
新聞広告でも打ち出されていたラスト１０分間の攻防戦！
このシーンは、かなり×２見応えがありました。
観ながら、ゾクソクしてたもん。
そのシーンが終わった後のジョージのフェイスＵＰシーン。
いちばん最後の彼の不確かな微笑みが、
これから先のせめてもの救いに思えたなぁ。
↑決して悲劇的な結末ではないです！
あとは…冒頭での不透明に思えたシーンが、
クライマックスで繋がる時。
時間を交錯しての描き方に、ここでもちょっとゾクゾクしました。
──他に何か言いたいことは？
監督兼脚本が『ジェイソン・ボーン』シリーズの脚本を担当した、
トニー・ギルロイ監督だったから、
やっぱり映画のツボを押さえてるというか、
ストーリーの展開が上手だったんだよね。
演出的にもド派手なアクション系に持っていかず、
終始一貫して静かに描いてるところが、この作品に
確かなドラマ性を持たせる結果となって良かったと思う。
…と言いつつ、ちょっとポール・グリーングラス監督の
演出でも観たかった気がしたけどね。笑
それにしても今回のプロデューサー陣の豪華なこと！
出演まで果たしたシドニー・ポラック、
ジョージの盟友スティーブン・ソダーバーグ、
故アンソニー・ミンゲラと名だたる監督ばかりだった。
現在、撮影中のギルロイ監督の次回作『Duplicity』も
スリラー系で主演がジュリア・ロバーツ＆クライヴ・オーウェンの
『クローサー』コンビなんで、今から楽しみ↓
再び、トム・ウィルキンソンも出演するし！
『スルース』（２００７）
──この映画の見どころは？
舞台的な演出と設定。
今の英国の新旧を代表するマイケル・ケインとジュード・ロウの
共演及び演技対決。
１９９９年のアカデミー賞助演男優部門での同ノミネートを経て、
（その時の勝利者はマイケル・ケイン＠『サイダーハウス・ルール』
彼はスピーチでジュード＠『リプリー』に対し、
これからを担う英国男優として賛辞を贈っていた）
『アルフィー』（１９６６：２００４）での競作。
そして今回、製作も兼ねたジュードにとっては念願の共演とくる。
──面白かった？
うん。適度に楽しめたかな。
かなり想像を刺激する会話劇だった。
人間の中で最も醜い【嫉妬】の部分を生々しく観れたと思う。
特にこの作品ではその対象が男性だったので、興味深かった。
男の嫉妬は女性よりも女々しくて、その心情ぶりは
まるで子どもの喧嘩を見てるようで見苦しかった。
ある意味、かつての自分を見てるよう？苦笑
ストーリーは舞台調に全３幕の作りになっていた。
僕的に印象に残ったのは、３幕目かな。
理由はｇａｙ的な要素を十分に感じ取れたから。
その時のジュード・ロウの演技がかなり素晴らしくて！
彼が放つ、ストレートな男性をも魅了する、
妖しげな雰囲気に思わず感心。
デビュー間もない頃に観た『オスカー・ワイルド』（１９９７）の
アルフレッド・ダグラス卿：ボシーを思い出さずにはいられなくて、
かなりゾクゾクしながら観てしまった。
んーーー、こういう役もサラッとこなせる彼がとても好きだ。
かなり貴重な存在であり、類まれなる才能の持ち主だと思う。
物語の結末は幾通りにも考えられる。
どういう解釈として捉えたらいいのか
解らない部分が多かったから。
数多くの舞台であるように、
その判断を観客ひとりひとりに委ねているように感じた。
僕は観てる間中、ケイン演じるアンドリュー・ワイクと
ジュード演じるマイロ・ティンドルが、
実のところ２人に密に関わる女に
翻弄され弄ばれているんじゃないかと思った。
その女が仕掛けた【嫉妬】という名のゲームに
まんまと参加させられ、
激情に狂うように仕向けたんじゃないかと。
僕の目にその姿は滑稽でもあり、哀れにも映ったから。
もしくは、若い男：マイロが
【離婚】という言葉を出汁に使った夫婦のゲームに
参加させられたのではないかと。
…ちょっと考え過ぎだろうか！？
監督は俳優としても有名なケネス・ブラナー。
僕が彼の監督作を観るのは、なんと『ハムレット』（１９９６）以来！
二人芝居的な舞台調の演出といい、台詞の言い回しに
ちょっとウィリアム・シェイクスピアっぽいものを感じたり。
もし、この作品を当初のスティーブン・フリアーズ監督が
撮っていたら、どういう仕上がりになっていたんだろう？？
──印象に残るシーンは？
やっぱりジュード・ロウの妖しげな雰囲気…それに限る。
個人的には『ホリデイ』（２００６）の彼がいちばん好きだけど、
でも彼はこういう『スルース』のような
人間の内面を深く掘り下げて描いた作品でこそ、
光るんだろうし本領を発揮するんだと思う。
──他に何か言いたいことは？
今回改めて、【嫉妬】ほど醜いものはないと強く感じた。
かつての僕も神経が可笑しくなりそうなくらい
ギリギリの恋をして（いや、もう神経は
可笑しくなってたと思う…苦笑）、
狂うような激しい嫉妬心を経験したけれど、
もうあんな風にエネルギーを消耗するのは懲り懲りだ。
いかにパートナーとの信頼関係が重要なのかを実感した。
ちなみにこの映画はもともとは有名な舞台劇だった。
それを１９７２年にローレンス・オリビエ＆
マイケル・ケイン（今回のジュードが演じた役）主演で映画化。
その時の上映時間が１２８分。
今回の再映画化の上映時間は８９分。
３９分もの時間差に秘められた思い：意図を知りたくて、
オリジナル版も見てみたくなった。
どうも表現方法が違うみたいだし。
あ！僕はアンドリューが暮らしていた家の内装では、
落ち着いて暮らせません！笑
──次回、登場予定の人物は？
教授と記者と上院議員。
１９６０年代ポップ・カルチャーのアイコン。
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